oldmen's blog

我覺得，

616 的夜晚，用爵士樂來形容是恰當的。

雖然，演出的舞台名字叫做 Blue Note。


比哥就如同這次演出的樂曲原創，曲名就叫「杯杯瓶瓶」，

提供了四個小節的主旋律，「邂遘　喝酒　聊天　回憶」，

讓所有的演奏者在這樣的原創之下，即興演出。

主動參加聚會的演奏者們，在奏出主旋律之後，

隨即表現各自的風格，用自己的方式即興演奏，

甚至從原創的主旋律中，衍生自己的變奏和絃；

每一位演奏者輪番上陣，直到主旋律再度出現。

演奏者們以無比的熱情，表達了原創者的意識，

最難得的是，沒有人按譜重複演出相同的旋律。


如此的爵士夜晚，不應該只是傳說，而是經典。


620 晚上的 Blue Note，我感受了另類的藍調。

少了 616 的演奏者們自由狂放的即興演出，

Blue Note 也許顯得落寞了些許，

可是，32歲了的 Blue Note，依舊。

按譜演出固定的節奏，

重複著無變化的旋律。


處處可見藍調的歲月鑿痕，

刻劃在入口的火頭磚牆上，

積壓在 JBL網罩的灰塵裏，

陳列在架上古老的 VHS中，迎來送往。





















伴隨這些的，除了 Blue Note 主人三十二年來對爵士樂的堅持；

我想，其中肯定也混雜著 Blue Note 主人的掙扎、痛苦或喜悅。


我不知道接下來的 Blue Note 要如何延續他爵士或藍調的傳承，

我也不知道，接下來的 Blue Note 會帶給我怎樣的驚喜與包容，

那種感受，就像是多年的好友，令人懷念；

雖然，我才去了兩次，回憶卻是這麼美好。











用文字描述爵士和藍調中間那道模糊的界線，

真是難為自己有限的音樂素養了。